Àsìkò

Àsìkò est un artiste conceptuel nigérian basé au Royaume-Uni qui explore ses idées à travers la photographie, les techniques mixtes et le film. Son travail se construit comme un récit à la frontière entre le fantasme et la réalité, en réponse à ses expériences de l’identité, de la culture et du patrimoine.




Grâce à une narration construite et à l’utilisation de la composition, de la forme et du mouvement, l’œuvre d’Àsìkò permet d’attirer le spectateur dans un récit conceptuel qui dégage des émotions de force, de vulnérabilité, de défi et de solitude.




Les histoires racontées à travers ses images sont une anthologie de son état émotionnel et de son intersection avec la culture et l’identité ; elles sont une lettre d’amour au récit africain — célébrant la beauté de la « blackness », de la féminité et du mode de vie africain. Son travail est organique, surréaliste et émotionnellement stratifié, le tout imprégné d’une esthétique culturelle africaine ainsi que de sa connexion avec le monde contemporain dans lequel il vit.







La première exposition personnelle d’Àsìkò, intitulée « The Adorned Series », a été présentée à la galerie Rele au Nigeria en 2016. Célébration thématique de l’héritage africain, ce travail explorait la féminité et son intersection avec la culture et la parure à travers l’utilisation de bijoux.


Sa deuxième exposition personnelle à la Gallery of African Art à Londres en 2018, intitulée « Conversations », explorait la place des femmes dans les structures culturelles patriarcales africaines à travers le prisme de la violence de genre.




Le travail d’Àsìkò a également été exposé lors de l’événement « SeeMe takes The Armoury » à New York, à la NOW Gallery et à la Old Truman Brewery à Londres.




« Layers », l’une des œuvres collaboratives d’Àsìkò, a été exposée au South Bank à Londres et a fait l’objet de reportages sur la BBC et le Huffington Post. Ce travail explorait la féminité et le vieillissement dans notre climat culturel actuel.




Une autre collaboration d’Àsìkò, un projet intitulé « Looks Like Me » (Portraits Black Panther) en conjonction avec une importante agence de talents londonienne, a abordé le besoin de représentation et de diversité dans les médias.


Le projet consistait à créer des portraits d’enfants reprenant les affiches de film des personnages principaux du succès cinématographique de Marvel en 2018, « Black Panther ». Les images ont été exposées au British Film Institute et aux Black Cultural Archives. Elles ont été présentées sur Channel 4 au Royaume-Uni, sur CNN, ainsi que dans les magazines Vogue et Essence. Elles ont également été saluées et partagées en ligne par diverses personnalités d’Hollywood, notamment Lupita Nyong’o, Michael B. Jordan, Common et Letitia Wright.




Par Pavillon 54

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