Dans cet article, Pavillon54 explore le monde de l'art Tinga Tinga, un style distinct de peinture qui a vu le jour en Afrique de l'Est, particulièrement en Tanzanie. Cette tradition artistique vibrante et unique a gagné une immense popularité parmi les habitants et les touristes, mettant en valeur le riche patrimoine culturel et la beauté naturelle de la région.
Introduction
Nichée le long des rives de l'océan Indien, la Tanzanie est une nation d'Afrique de l'Est qui se vante d'une fascinante palette d'expressions artistiques. Ses frontières embrassent les cultures vibrantes du Kenya et de l'Ouganda au nord, du Rwanda, du Burundi et de la République démocratique du Congo à l'ouest, et de la Zambie, du Malawi et du Mozambique au sud. Au sein de ce creuset de créativité, on peut découvrir un kaléidoscope de formes d'art, des sculptures makondé complexes à la poterie traditionnelle intemporelle, en passant par les peintures rupestres anciennes qui ornent la terre. Cependant, parmi cette mosaïque artistique, un style unique et vibrant se distingue - l'art Tinga Tinga.
Ce que nous aborderons dans cet article comprend :
- TingaTinga Art Débuts
- Expansion et Popularité
- Signification et Impact de l'Art Tinga Tinga
- Marché et Coopérative d'Art Tinga Tinga
- Conclusion
Origines et Évolution de l'Art Tinga Tinga
Débuts
Tingatinga, également connu sous le nom de Tinga-tinga ou Tinga Tinga, est un style de peinture qui puise ses racines au cœur de l'Afrique de l'Est. Ce genre est devenu l'une des formes d'art orientées vers les touristes les plus largement célébrées en Tanzanie, au Kenya et dans les pays voisins, captivant l'imagination des visiteurs venus de loin. Le nom lui-même rend hommage à son fondateur, le peintre tanzanien Edward Said Tingatinga, dont les modestes débuts dissimulent la richesse de son héritage artistique.
Edward Tingatinga's portrait via: Tingatinga African Art
Né dans une famille de moyens modestes, le parcours d'Edward a commencé avec un mélange unique d'influences culturelles. Sa mère, Agnes Binti Ntembo, était originaire du groupe ethnique makua du sud de la Tanzanie, embrassant la foi chrétienne, tandis que son père, Saidi Tingatinga, appartenait au peuple Ngindo, défendant les traditions de l'islam. Cette diversité de fonds s'est tissée dans les fils vibrants de l'art d'Edward, créant un style distinct qui laisserait une marque indélébile sur le paysage artistique de la région.
Les premières peintures d'Edward étaient réalisées avec des matériaux recyclés et peu coûteux, tels que des carrés de masonite, des fragments de céramique et de la peinture de vélo. Son style était naïf, frôlant le surréalisme et l'humour ; la plupart de ses sujets étaient des icônes africaines stéréotypées, telles que la faune ou les paysages de savane. Elles étaient généralement peintes sur du bois et représentaient souvent un seul animal.
Expansion et Popularité
L'art Tinga Tinga est peint sur presque tous les matériaux, notamment des tasses, des plateaux, des tissus, des portails, des caches de roues de voiture, etc. Initialement, le style Tingatinga était naïf, tout en frôlant le surréalisme et l'humour. Il représentait souvent des icônes africaines stéréotypées, telles que la faune et les paysages de savane, qui ont rapidement gagné en popularité auprès des résidents européens et des touristes.
L'art Tinga Tinga transcende les limites de la perspective traditionnelle, invitant le spectateur à se plonger dans un monde où la forme, la forme et la couleur règnent en maître. Les artistes derrière ce style n'ont pas été enchaînés par les conventions de la formation formelle ; au contraire, leurs coups de pinceau dansent au rythme de leurs propres visions uniques. Guidés par l'attrait de la savane et l'enchantement de ses habitants, leurs toiles s'animent avec des représentations vibrantes du royaume animalier.
Ces œuvres, souvent appelées "art aéroportuaire" en raison de leur portabilité et de leur popularité auprès des voyageurs, témoignent de la capacité des artistes à capturer l'essence de leurs sujets à travers des coups de pinceau audacieux et un jeu harmonieux de couleurs. Chaque pièce est un délice qui s'éloigne de l'ordinaire, une célébration de la beauté indomptée que la Tanzanie chérit. Que ce soit en dépeignant la grâce majestueuse d'un lion ou les acrobaties ludiques d'un troupeau de zèbres, ces artistes tissent des récits aussi vivants que les couleurs qu'ils manient, invitant le spectateur à découvrir la magie de la savane africaine à travers leur propre objectif fantaisiste.
Aujourd'hui, il ne s'agit plus seulement de peindre des animaux sauvages, mais aussi des fleurs, des commentaires politiques et sanitaires. Tinga a également inspiré des contes animés pour enfants, notamment Tinga Tinga Tales d'Afrique, créé pour un public mondial de 3 à 6 ans. Tinga Tinga Tales est un pays rempli de grandes histoires et de grandes surprises ! Inspiré des contes traditionnels africains et de l'art de la Tanzanie, Tinga Tinga Tales ouvre un monde fantastique de couleur, de personnages et de transformation, qui a ensuite été célèbre dans le réseau de dessins animés Disney et également dans les pays voisins de l'Afrique de l'Est.
Dessin animé de Tinga Tinga Tales
Signification et Impact
L'art Tingatinga illustre des histoires de la beauté naturelle de la Tanzanie, des activités quotidiennes des gens dans les zones rurales. Les gens apprennent l'importance de préserver l'environnement et la culture tanzanienne. Le style et les techniques actuels d'exposition des objets d'art africains dans les musées et les salles d'exposition d'art marquent le début d'une étude vraiment interdisciplinaire et posent les bases d'une recherche commune sur les valeurs et les concepts qui sous-tendent la création de l'art africain.
S'exprimant à la Coopérative Union Tinga Tinga à Dar es Salaam, Gregory Mchopa, l'un des artistes Tingatinga expérimentés, a mentionné que le nombre de collectionneurs d'art a augmenté par rapport à il y a 10 ans. La plupart des artistes sont capables d'obtenir des travaux commandés non seulement sur de grands tableaux, mais aussi sur des portails, des caches de roues de voiture, etc. Tinga-tinga étant l'une des identités des styles d'art tanzaniens, a inspiré de nombreux jeunes hommes et femmes à se lancer dans ce style. Il a ajouté qu'auparavant, seuls les artistes autodidactes étaient impliqués et étaient membres de la coopérative. Mais ces dernières années, ils ont constaté une augmentation du nombre de diplômés de l'Université de Dar es Salaam College of Creative Arts et du Bagamoyo College of Arts venant en tant que stagiaires ou membres de la coopérative.
Les artistes sont en mesure de participer à des expositions locales et internationales et de rivaliser favorablement. Le marché de Tinga Tinga a vu des voyages d'étude de la part d'universitaires locaux et internationaux plongeant plus profondément dans l'apprentissage de ce style artistique étonnant.
Que ce soit peint sur toile, bois ou papier aquarelle moucheté, les peintures Tingatinga ont une qualité tactile qui les distingue. Traditionnellement peintes sur de petites surfaces et incorporant des représentations audacieuses et colorées de la faune et de la flore de la Tanzanie, les œuvres d'art Tingatinga sont faciles à transporter. Ces dernières années, les peintures Tinga-tinga portent également des informations éducatives, par exemple sur l'hygiène ou les mesures préventives contre certaines maladies virales.
Coopérative Union Tinga Tinga à Dar es Salaam
Marché et Coopérative d'Art Tinga Tinga
Tinga Tinga a influencé les touristes venant visiter la Tanzanie. Une visite au marché de l'art Tinga-tinga à Dar es Salaam est un must. Le marché de l'art Tinga-tinga a employé de nombreux jeunes et adultes qui gagnent leur vie en vendant ces incroyables œuvres d'art. Une coopérative a été créée en 1990 pour aider les artistes à obtenir des commandes par le biais de ventes. De plus, la société offre des avantages qui comprennent l'obtention de matières premières auprès de quincailleries en leur nom.
Pour être membre de la coopérative, il faut avoir 18 ans et plus, être sain d'esprit, être un artiste potentiel ou établi engagé et bien élevé. Les artistes versent 10 % de chaque vente à la coopérative. La coopérative a été confrontée à des défis, notamment des artistes analphabètes ou semi-analphabètes qui ont suivi une éducation primaire.
Les groupes coopératifs Tingatinga prévoient de mettre en place un centre moderne ouvert à tous les artistes. Il tiendra des expositions et facilitera l'échange d'idées concernant les œuvres artistiques. Avec la construction du nouveau bâtiment, les artistes travaillent dans le confort.
Conclusion
L'art Tinga Tinga a connu une évolution remarquable depuis les années 1960, une métamorphose qui l'a vu déployer ses ailes vibrantes et s'élever à de nouveaux sommets. Comme un kaléidoscope en mouvement, la forme d'art a embrassé un raffinement continu de forme, de technique et de style, chaque coup de pinceau étant un témoignage de la quête inébranlable des artistes d'expression artistique.
Dans le passé, ces chefs-d'œuvre étaient confinés à la modeste toile d'une seule figure sur une planche de bois, mais aujourd'hui, ils ont transcendé ces limites, éclatant dans une symphonie de couleurs et de sujets. Plusieurs animaux ornent désormais les surfaces, leurs formes entrelacées dans une danse vibrante qui captive l'œil et éveille l'âme. Plus limité aux contraintes d'une planche, l'art Tinga Tinga a revendiqué de nouvelles toiles, ornant des plateaux, des tasses, des bouteilles et même des toiles traditionnelles avec ses images uniques et captivantes.
Cette transformation a rapproché l'art du cœur des Tanzaniens, leur permettant d'embrasser et de célébrer leur patrimoine culturel à travers la possession de ces œuvres extraordinaires. Ce qui était autrefois une rareté est maintenant accessible, un lien tangible avec la riche tapisserie de l'héritage artistique de leur nation.
C'est à travers ce prisme que nous devons aborder et documenter l'art indigène de l'Afrique, en embrassant ses nuances esthétiques et sa beauté intrinsèque sans nous appuyer uniquement sur les perspectives des chercheurs occidentaux. C'est dans ces expressions vibrantes de créativité que nous trouvons la véritable essence d'une culture, un témoignage de la résilience, de l'ingéniosité et de l'esprit artistique qui ont perduré à travers les générations.
De Anthony Mwango
Artiste et pédagogue