Les termes «reproductions, imprimés ou tirages» peut souvent donner l’impression d’une feuille de papier imprimée bon marché, produite en série, qui n’a pas beaucoup de valeur. Mais saviez-vous que certaines des tirages les plus chères d'Edvard Munch et de Pablo Picasso ont dépassé des valeurs de plusieurs millions de dollars? Ce médium mal compris a une grande valeur sur le marché de l'art, mais lorsque vous commencez à collectionner des photographies ou des tirages d'artiste, il y a des informations essentielles à garder à l'esprit, afin de comprendre la valeur à long terme de l'œuvre d'art. Il y a beaucoup de terminologie et de facteurs spécifiques à connaitre lors de la tentative d'acquisition d’une œuvre telle qu’un «tirage limité », une extension d'édition, le nombre d'œuvres dans la série et ce que cela peut signifier pour la vente de ces tirages ou imprimés. Chez Pavillon54, nous représentons d'incroyables photographes venus d’Afrique et de la diaspora et travaillons uniquement avec des tirages en édition limitée. Alors, qu'est-ce que cela signifie pour un collectionneur lorsqu'il acquiert un tirage en édition limitée?
Picasso’s Le repas frugal, 1904, gravé et imprimé. Vendu chez Christie's pour 1,945,250 GBP
Que sont les éditions limitées?
En termes simples, si un tirage ou une photographie est en édition limitée, cela signifie qu'il existe un nombre spécifique («limité ») de cette image disponible sur le marché de l'art. Les tirages en édition limitée sont toujours de la même image et généralement de la même taille. Une série de la même image mais dans un format plus grand ou plus petit consiste généralement en une édition distincte. Le nombre de tirages dans une édition peut aller de deux à des milliers, mais le nombre le plus courant de tirages que vous pouvez trouver dans une édition est de trois, huit, quinze et trente. En général, moins il y a de tirages dans une édition, plus l'œuvre d'art à de la valeur. En effet, les tirages sont moins nombreux et donc plus rares. Cependant, plusieurs facteurs pèsent sur le prix final d'un tirage, et il peut varier en fonction de la réputation de l'artiste, de la taille de l'imprimé, si l'imprimé est signé par l'artiste et de la qualité globale de l'œuvre d'art. Par exemple, une édition limitée de trente tirages de Picasso sera toujours plus chère qu'une édition limitée de trois tirages d'un photographe émergent. Cependant, le plus souvent, une édition limitée de trois tirages de Picasso aura plus de valeur qu'une édition limitée de trente tirages du même artiste.
Chris Ofili's Untitled, eau-forte avec aquatinte et pointe sèche imprimée en rouge, 1999-2000, du Portfolio Cubitt. Vendu chez Sotheby’s pour 1,625 GBP
Qu'est-ce qu'une « open édition » (non limitée)?
Contrairement à une édition limitée, une «open édition» ou édition ouverte n'a pas de limite sur le nombre d'œuvres d'art qui peuvent être créées et est réimprimée en fonction de la demande (y compris dans la marchandise). Ces œuvres d'art ont généralement un prix fixe et ne gagnent pas beaucoup de valeur au fil des ans, car il pourrait y avoir des millions en circulation. Cependant, les éditions ouvertes sont généralement beaucoup plus abordables et constituent un bon choix si vous aimez l'œuvre et l'artiste et que vous ne prévoyez pas de faire un investissement que vous comptez revendre dans le futur.
Open édition, Estate of Basquiat licensed by Artestar 2018 Jean-Michel Basquiat's Horn Players, 1983
Que signifie une extension sur une tirage en édition limitée?
Occasionnellement (cependant rare), un artiste, une galerie ou les héritiers ou les ayants-droits d’un artiste peuvent décider d’étendre une édition limitée et produire plus de tirages de l’image, même après que le nombre original de tirages en édition limitée a été vendu. Ces séries ultérieures sont appelées «deuxième édition», «troisième édition», etc., et sont généralement de moindre valeur que les impressions de la première édition. Parfois, de nouvelles éditions d’une série limitée peuvent être publiées après la mort d’un artiste par la galerie ou les ayants-droits, et sont appelées «édition posthume». Les éditions posthumes ont souvent beaucoup moins de valeur que les tirages publiés du vivant de l’artiste, car il y a souvent des débats sur l’intention de l’artiste de publier autant d’éditions de l’œuvre.
Gordon Parks Drinking Fountains, Mobile, Alabama, 1956 injet print of 2015 (imprimé à titre posthume par la Gordon Parks Foundation, tirage acquis par le Museum of Contemporary Photography, Chicago)
Basquiat’s Flexible, sérigraphie sur carton du musée. Conçu en 1984 (imprimé à titre posthume et signé par Lisane Basquiat et Jeanine Heriveaux). Vendu chez Sotheby’s pour 93,750 USD
Taille de l'édition vs taille du tirage (ou impression)
Comme déjà mentionné, plus l'édition de tirages est petite, plus les œuvres de la série sont rares et précieuses. Cependant, comme pour la plupart des œuvres d'art d'autres médias tels que la peinture, plus l'œuvre est grande, plus elle est susceptible d'être chère. Revenons à notre exemple d’une impression de Picasso. Un grand tirage de Picasso, 100 x 100 cm dans une édition limitée de trois, est susceptible d'être plus cher qu'un tirage plus petit de 20 x 20 cm, également dans une édition de trois.
Éditions limitées signées et certifiées de e-gallery par Asiko, Malick Kebe, Delphine Diallo and Alexis Chabala
Comment obtenir la preuve qu'un tirage est authentique?
Il y a quelques éléments qui pourraient contribuer à l'authenticité d'une impression. La preuve d'authenticité la plus courante sur tout support est un certificat d'authenticité signé par l'artiste ou un tiers autorisé (comme la galerie représentant l'artiste ou une plateforme comme Pavillon 54). Parfois, la signature d’un artiste au dos d’une impression peut également être une preuve d’authenticité et augmenter la valeur de l’œuvre. Encore plus rarement, et seulement si l'artiste est enclin, l'œuvre d'art comprendra non seulement une signature, mais aussi le numéro de l'édition et diverses autres propriétés de l'impression, telles que le type de photographie ou la technique d'impression utilisée par l'artiste. Celles-ci sont souvent manuscrites au dos d’une impression et peuvent ajouter de l’authenticité et de la valeur à l’œuvre lorsque l’écriture de l’artiste est prouvée et vérifiée.
Échantillon d'un certificat d'authenticité
Conseils pour acheter des éditions limitées
Si vous envisagez d'acheter un tirage en édition limitée, voici les derniers conseils pour vous aider à obtenir une œuvre au juste prix et qui pourrait constituer un bon investissement.
Premièrement, les premiers tirages vendus dans une édition sont parfois moins chers que les derniers tirages vendus (mais pas toujours le cas). En effet, à mesure que de plus en plus de tirages sont vendus, le nombre d'œuvres restantes sur le marché de l'art devient de plus en plus rare. Lors de l'achat d'un tirage en édition limitée, vérifiez le numéro de tirage. Cela peut ressembler à une fraction, telle que 1/8, 4/8, etc., où le numérateur représente le tirage que vous achetez (1/8 étant le premier tirage vendu et 4/8 étant le quatrième tirage vendu) et le dénominateur représente le nombre total de tirages dans cette édition (dans ce cas, il y a huit tirages disponibles au total). Par conséquent, un imprimé qui a un numéro de tirage de 8/8 sera peut-être plus chère qu'une œuvre ayant le numéro de tirage 4/8.
Ensuite, lorsque vous vous renseignez sur l'imprimé, demandez si l'œuvre est issue d’une première édition. Comme mentionné ci-dessus, les tirages de première édition ont souvent plus de valeur sur le marché, car c'est l'artiste lui-même qui a dirigé et approuvé l'édition. Les tirages de deuxième, troisième ou même quatrième édition peuvent être des éditions posthumes, ou ont été dirigés par une galerie ou les ayants-droits l'artiste, et peuvent donc représenter un moins bon investissement si vous prévoyez de revendre l'œuvre à l'avenir.
Vous sentez-vous informé sur la façon de collectionner des photographies ou tirages en édition limitée? Si vous êtes prêt à commencer à acquérir ce support incroyable, vous pouvez découvrir des photographes contemporains incroyablement talentueux, de l’un des marchés de l’art les plus en vogue à l’heure actuelle sur Pavillon54.
