Les commissaires d'exposition africains qui défendent le marché de l'art se chargent depuis longtemps de diriger et de réorienter les récits entourant l'art africain. Depuis les pavillons des biennales de renommée internationale, les foires d'art et les musées, les conservateurs ont été au cœur de la promotion de l'art africain sur la scène mondiale.
Des Les commissaires d'exposition comme Okwui Enwezor, Bisi Silva et Koyo Kouoh ont abordé les différentes itérations de ce que l'art africain pourrait être en se concentrant sur des thèmes postcoloniaux et mondiaux. Malgré l'absence des regrettés Enwezor et Silva, leurs pratiques continuent d'influencer l'histoire de l'art contemporain. En partant des commissaires d'exposition, l'avenir de l'art africain contemporain est influencé par les collectionneurs et les artistes africains qui adoptent une approche plus collaborative.
Quels sont les commissaires d'exposition africains qui font briller le marché de l'art en Afrique et au-delà ?
En créant un marché diversifié et équitable, les conservateurs africains remettent en question les normes traditionnelles du marché pour encourager les investissements dans l'art africain. Dans cet article, nous mettons en lumière les commissaires d'exposition africains dont les pratiques et les récits se concentrent sur la défense du marché de l'art africain : Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, Folakunle Oshun et Aindrea Emelife. Toutefois, cette exploration n'est qu'un début. Nous souhaitons continuer à mettre en lumière les contributions d'autres commissaires d'exposition, collectionneurs et artistes africains remarquables qui façonnent le paysage de l'art africain contemporain dans des séries dédiées.
-
Bonaventure Soh Bejeng Ndikung
Bonaventure Soh Bejeng Ndikung. Avec l'aimable autorisation de la Fundação Bienal de São Paulo/Jana Edisonga.
Bonaventure Soh Bejeng Ndikung est un commissaire d’expo et écrivain africain contemporain vivant à Berlin. Avec une formation universitaire en biotechnologie médicale et en biophysique, le conservateur camerounais est connu pour son approche multidisciplinaire qui combine la création d'institutions en tant que pratique, la praxis curatoriale mettant l'accent sur la performativité, le son et les arts visuels, la théorie critique et le discours.
En tant que force motrice défiant les frontières et contribuant à façonner l'avenir de l'art contemporain mondial à de nombreux niveaux, Ndikung a été le commissaire d'événements internationaux tels que la Documenta 14, les Rencontres de la photographie de Bamako et la Biennale de Dakar au fil des ans.
Il est actuellement professeur à la Weißensee Academy of Art de Berlin. Auparavant, il était directeur et conservateur en chef de la Haus der Kulturen der Welt (HKW) et directeur fondateur deSAVVY Contemporary à Berlin. Il a récemment été annoncé comme conservateur en chef de la 36e Biennale de São Paulo, qui devrait avoir lieu en 2025.
-
Aindrea Emelife
Aindrea Emelife, commissaire du pavillon nigérian à la Biennale de Venise 2024. Avec l'aimable autorisation d'Aindrea Emelife.
La commissaire d'exposition et historienne de l'art nigériane Aindrea Emelife se concentre sur l'art moderne et contemporain, en mettant l'accent sur l'importance des dialogues autour des histoires coloniales et décoloniales en Afrique, du transnationalisme et de la politique de représentation.
Emelife a reçu des éloges internationaux pour ses expositions dans des musées, des galeries et des collections privées. Elle est connue pour "Black Venus", une enquête sur l'héritage de la femme noire dans la culture visuelle, une exposition qui a été inaugurée à Fotografiska à New York en mai 2022 avant d'être présentée au Museum of the African Diaspora à San Francisco et à Somerset House à Londres en 2023.
En 2023, elle a été nommée commissaire d'exposition de l'art moderne et contemporain au très participé Edo Museum of West African Art, basé à Benin City, au Nigeria. Elle est la commissaire principale du pavillon nigérian à la 60e édition de la très attendue Biennale de Venise, qui se déroule du 20 avril au 24 novembre 2024.
-
Folakunle Oshun
Folakunle Oshun, fondateur et directeur de la Biennale de Lagos. Avec l'aimable autorisation de l'Art Forum.
Folakunle Oshun est un artiste et un commissaire d'exposition de Lagos, au Nigeria. Sa pratique artistique s'intéresse à la relativité des formes et à la cartographie des orbites et des espaces non orthodoxes. Il est le fondateur et le directeur de la Biennale de Lagos, une plateforme de dialogue critique et de développement de l'art contemporain au Nigeria.
En 2023, il a co-organisé l'exposition collective Lagos Peckham Repeat Pilgrimage to the Lakes à la South London Gallery (2023). Oshun est actuellement doctorant au Laboratoire du patrimoine de l'Université de Cergy Paris/École Nationale Supérieure d'Arts de Paris-Cergy, où il enseigne également.
Ses recherches et son intérêt pour la conservation portent sur la potentialité des bâtiments d'État post-indépendance en Afrique de l'Ouest en tant qu'espaces de production de patrimoine. Il s'attache à organiser des expositions capables de saisir les complexités du monde contemporain et d'y répondre, en faisant appel à des artistes attentifs aux événements politiques dans le monde.
L'édition de cette année de la Biennale de Lagos, dont le thème était REFUGE, a cherché à aborder le concept de l'État-nation et à mener une réflexion critique sur la place Tafawa Balewa, lieu de l'exposition, en réunissant des artistes, des chercheurs et des critiques venus de différents coins du monde.