Malgré l'introduction du COVID-19 dans nos vies, le marché de l'art a fait preuve d'une incroyable innovation et d'un retour en force après les événements de 2020. Mais comment l'impact des artistes d'Afrique et de la diaspora s'inscrit-il dans ce scénario? Pavillon54 vous propose une analyse des événements les plus importants de l’année 2021 et de ce à quoi nous pouvons nous attendre pour le second semestre 2022.
Les grands événements de l'art africain en 2021
Les foires d'art, les ventes aux enchères physiques et les expositions ont rebondi en 2021 - même sous une nouvelle forme - et les institutions africaines, de leur côté, ne se sont pas exclues de ce circuit. En Octobre 2021, la célèbre foire internationale d'art contemporain africain 1-54 s’est déroulée avec succès auprès de la Somerset House à Londres. La foire d'art en ligne de Artsy en partenariat avec Christie's New York - qui a été accompagnée d'une exposition chez Christie's Rockefeller Plaza - a également eu lieu, ainsi qu'un premier événement chez Christie's à Paris. D’après le journal d’art The Art Newspaper, l'événement londonien a enregistré de fortes ventes, avec un nombre de vendeurs africains plus élevé que jamais, pour un total de 47 marchands d’art exposant des œuvres à la fois physiquement et en ligne, pour un total de 47 marchands d’art exposant des œuvres à la fois physiquement et en ligne. En ce qui concerne les foires d'art du continent africain, Art X Lagos a réuni plus de 30 galeries lors d’un événement à la fois physique et en ligne.
L'événement a également donné lieu à une exposition de 11 projets NFT d'artistes africains, témoignant que le monde de l'art africain reste aligné sur les tendances actuelles du marché de l'art international, et que les artistes numériques en Afrique gagnent une reconnaissance bien méritée.
La Foire a indiqué dans un communiqué que l'intention de ce nouvel ajout à son offre était "d'explorer la NFT en tant que véhicule d'expérimentation et d'autonomisation, présentant des opportunités sans précédent pour la croissance individuelle et collective, et créant des possibilités pour les écosystèmes créatifs de prospérer, y compris ceux d'Afrique...".
POOL DAY II – PORTRAIT OF AN ARTIST de Osinachi (2021). image courtoisie de
l’artiste et Daria Borisova.
Parmi les expositions les plus remarquables, le Pérez Art Museum Miami (PAMM) a inauguré l'exposition Allied with Power : African and African Diaspora Art from the Jorge M. Pérez Collection, où ils ont exposé les œuvres de plus de 30 artistes.
L'exposition présentait une gamme riche et nuancée d'expériences de vie en Afrique et dans la diaspora, dans le but de contrer la tendance à présenter l'art africain comme un monolithe.
Grâce à sa pluralité de géographies, de générations et de genres, Allied with Power a offert une synthèse de la complexité et de la personnalité des différents styles d'art africain très pertinents, en remettant en cause l'idée de l’art africain perçu comme un genre à part entière. En Afrique du Sud, le musée Zeitz MOCAA a présenté la plus grande rétrospective de l’artiste de performance Tracey Rose avec l’exposition “Shooting Down Babylon”, englobant les oeuvres conçues entre 1996 et 2019 à travers des films, photographies, sculptures, tableaux, performances et gravures. Enfin, le Met Museum de New York a annoncé une rénovation de ses galeries africaines, de l’Amérique ancienne et océanique, pour un montant de 70 millions de dollars.
Cette transformation permettra de moderniser l'exposition de plus de 3000 objets et de mieux contextualiser 5000 ans de développement culturel dans ces régions. Le Met possède l'une des plus belles collections de pièces d'Afrique subsaharienne, représentant 223 cultures et 31 nations. Lorsque les galeries ouvriront leur nouvelle exposition en 2024, les amateurs d'art africain attendront avec impatience de voir comment ce nouvel arrangement coïncide avec le développement rapide du débat sur l'art africain, comme nous le connaissons actuellement.
Ventes record pour les artistes d'Afrique et de la diaspora
En 2021, l'artiste ghanéen Amoako Boafo a connu une ascension fulgurante. L'artiste de 36 ans, installé à Accra, a pulvérisé les estimations lors de ses récentes ventes, avec son tableau Hand's Up (2018) qui a battu tous les records, vendu pour la somme incroyable de 3,4 millions de dollars chez Christie's Hong Kong au début de décembre. Cette vente éclipse de plus de trois fois le précédent record de Boako, atteint chez Christie's en 2020 pour un total de 1 million USD. L'artiste afro-américaine Elizabeth Catlett a également obtenu un résultat fantastique pour sa sculpture Head (1943), l'une des deux sculptures qui ont été créées par l'artiste avant son déménagement au Mexique. La pièce s'est vendue pour 485 000 USD chez Swann Galleries, plus de quatre fois son estimation supérieure, battant son précédent record de 389 000 USD établi en 2019. Cette vente peut signaler que la demande de l'artiste est susceptible d'augmenter à l'avenir. Le jeune talent zimbabwéen Kudzanai-Violet Hwami a également connu une année impressionnante, détrônant ses précédents records d'enchères avec son tableau Skye waNehanda (i) 斯凱-威尼漢達（i）. (2017) chez Sotheby's Hong Kong en avril 2021. L'œuvre d'art s'est vendue pour 486 000 dollars américains, un énorme 845 % au-dessus de son estimation.
Head (1943) de Elizabeth Catlett. © SwannGalleries
L'impact du COVID-19
Comme indiqué dans le rapport de Pavillon54 sur le marché de l'art, les nations africaines ont reçu un accueil hétérogène à la pandémie de Coronavirus. En général, les galeries d'art et les institutions africaines ont eu le sentiment d'avoir reçu moins de soutien de la part du gouvernement que les marchés les plus importants tels que les États-Unis, le Royaume-Uni et la Chine. Bien que 28 % des entreprises artistiques aient précédemment déclaré avoir été contraintes de réduire leurs effectifs, l'Afrique est également l'une des rares régions où l'emploi dans les entreprises artistiques a augmenté au début de la pandémie, 28 % des entreprises déclarant avoir effectivement augmenté l'emploi. Cependant, depuis l'apparition du coronavirus, les entreprises artistiques du monde entier ont adapté leurs stratégies et se sont rétablies, y compris les institutions africaines. En 2021, les galeries d'art et les foires d'art africaines ont rouvert leurs portes, ont enregistré des ventes importantes (comme dans le cas de 1-54 et d'Art X Lagos) et ont ouvert des sites dans d'autres pays. La galerie éthiopienne Addis Fine Art a ouvert ses portes dans le quartier artistique de Fitzrovia à Londres, et la Rele Gallery est devenue la première galerie nigériane à ouvrir un espace à Los Angeles au début de l'année. Malgré ces expansions internationales, les foires d'art en Afrique ont signalé que le collectionnisme sur le continent lui-même augmente rapidement, ce qui fait que le dynamisme du marché de l'art africain dépend moins des collectionneurs occidentaux.
Rele Gallery, Los Angeles © Rele Gallery
À propos de Pavillon54
Chez Pavillon54, nous avons également évolué au cours de l'année dernière. Notre liste d'artistes ne cesse de s'étoffer, offrant aux passionnés d'art africain un vaste choix de genres artistiques provenant d'artistes de plusieurs pays d'Afrique et de la diaspora. Nous avons également établi des partenariats avec des galeries internationales, telles que Morton Fine Art à Washington DC et Sulger-Buel Gallery à Londres, qui représentent toutes les deux des talents africains émergents. Meron Engida, Rosemary Feit-Covey, Victor Ekpuk et Osi Audu ne sont que quelques-uns des artistes que nous avons eu le plaisir d'accueillir dans notre galerie grâce à ces collaborations. En tant que destination en ligne pour l'art d'Afrique et de la diaspora, une autre mission essentielle de Pavillon54 est de fournir à notre public les outils nécessaires pour construire une collection d'art durable et magnifique. C'est pourquoi nous avons également fourni des informations et des contenus clés sur le monde de l'art africain. Les deux articles "Ce que vous pouvez attendre de l'achat d'art en ligne" et "NFTs : Ce qu'il faut savoir et comment ils peuvent renforcer le marché de l'art africain" sont à votre disposition sur l'e-magazine P54. Enfin, nous avons organisé notre tout premier événement physique à Londres pendant la semaine Frieze ! L'exposition Art From Africa présentait une sélection d'œuvres de certains de nos artistes les plus prometteurs, avec le soutien de la Fondation MOSI-OA-TUNYA. Un événement en ligne a également été organisé pour ceux qui n'ont pas pu se rendre sur place.
Morton Fine Art Gallery © Jessica Del Vecchio Photography
À l'horizon 2022 : l’évolution du marché et artistes en pleine ascension
En ce qui concerne l'évolution attendue du marché d'art africain en 2022, alors que les foires d'art physique ont lentement commencé à revenir à un semblant de normalité en Afrique, les experts en art continueront probablement à garder un œil sur la demande d'œuvres d'art africaines, non seulement de la part des collectionneurs basés en Occident, mais aussi de la cohorte en croissance rapide des particuliers fortunés d'Afrique. Nous verrons peut-être d'autres galeries d'art africaines de premier plan suivre l'exemple de Rele Gallery et d'Addis Fine Art, en ouvrant des espaces supplémentaires en Europe et aux États-Unis. Enfin, comme l'a démontré Art X Lagos, il existe un intérêt et une curiosité particulièrement soutenus envers les NFT, et le marché de l'art dans son ensemble continue d’observer comment ce phénomène va se développer ou s'éteindre. Pour les amateurs d'art africain, il peut être utile de garder un œil sur les artistes émergents du numérique et de la NFT, afin d'évaluer le talent et le potentiel d'investissement dans ce secteur.
Pavillon de la Côte d'Ivoire (Biennale de Venise). image courtoisie: ArteMagazine
Pour conclure, les jeunes artistes africains ont continué à enregistrer des résultats incroyables en matière de ventes aux enchères, de ventes et d'expositions, malgré les revers causés par le coronavirus, et nous nous attendons à ce qu'encore plus de talents émergent et prospèrent en 2022. Ici, à Pavillon 54, nous avons notamment, mais pas seulement, les yeux rivés sur les trois artistes suivants : Amoako Boafo, qui, comme nous l'avons déjà mentionné, a atteint son prix record de 3,4 millions de dollars. L'artiste anglo-nigériane Joy Labinjo est également dans notre radar. En utilisant des collages numériques avec des éléments de photos de famille, Labinjo explore des thèmes tels que la race, la culture, la famille et l'identité. L'artiste a déjà été collectionné par la Government Art Collection au Royaume-Uni et par des musées au Maroc et au Nigeria. Elle a également dépassé ses estimations élevées lors de ventes aux enchères telles que Sotheby's, Christie's et Phillips. Enfin, Pavillon54 sera ravi de voir davantage de Saint-Etienne Yeanzi. L'artiste ivoirien participe actuellement à la 59ème Biennale de Venise comme l'un des artistes sélectionnés pour représenter le Pavillon de la Côte d'Ivoire. C'est un grand moment pour cet artiste très talentueux, puisqu'il participera également à la Dak'Art : Biennale d'art contemporain africain du Sénégal, à partir du 19 mai. Ses œuvres ont atteint plus de 200% d'augmentation de valeur au cours des deux dernières années.
Quelles expositions d'art africain, foires, ventes aux enchères et événements avez-vous aimé en 2022 ou que vous attendez avec le plus d’impatience? Quel type de tendances pensez-vous voir émerger pendant cette année ? Commentez ci-dessous pour lancer la discussion avec nous !